“中国美学的微意所在，就是行程尽管多彩多姿，其本质仍是自然恬淡。”
这个初春
一场茶服秀在一群茶人中引起小小的骚动
十一套茶服诠释着传统与时尚
简约与华丽、神秘与大气
在丝、麻、棉、纱的交织之间
将含蓄的东方美学化静为动
如品一盏茶，舌底鸣泉，回味悠长……
服装的发展，一直与文化、历史息息相关
从云南民族博物馆里展出的树皮衣
到荆州博物馆的“楚汉丝绸宝库”
绢、绨、纱、锦、罗、绮、绦、绣等不断演变
一件衣服，缩微时代，也映照一个时代的表情
然后，才有了当代的：时尚转瞬即逝，唯有风格永存
什么是“茶服”？茶人穿的衣服？
蕴含茶气，传递宁静与从容之美的服装
这个解释传统又前沿，不经意中仿佛在说：
一个茶人身上的确藏着某种不同
一款茶服或古雅时尚、或清净素朴、或轻柔调和
均与茶道中的“洁、静、正、雅”浑然一体
让人在茶事审美的同时
得以空灵心境、放松身体
二十一世纪的茶服
复古，又不止于复古
两百多年前，宽衣大袍即日常着装
今天，穿着一身破洞牛仔拘束地坐在茶席边
似乎削弱了喝茶这桩雅事的意味‘
这时，换上一身裁体舒简的棉麻常服
自在，自然，从容，淡定
一身茶服带来的仪式感
也是一种崇尚自然的生活态度的表达
《文会图》
《调琴啜饮图》
“对于一个人来说，最重要的关系是你与自我的关系。因为不管发生什么，你只能自己陪着自己，服装亦如此。”
周昉的《调琴啜茗图》
描绘了唐代仕女弹古琴饮茶的生活情景
宋徽宗的《文会图》
描绘了北宋时期文人雅士品茗雅集的一个场景
宋倡茶学，服饰因为茶会不同而变化
在最近热播的《知否知否，应是绿肥红瘦》中
茶宴种类繁多。宫廷茶宴隆重奢华、着装华美
府中女眷茶宴，流行小清新，着装温婉
文人士大夫的茶宴，追求清雅、高逸
着装宽袍大儒，纹饰含而不露
到了元代，茶事活动逐渐平民
不事张扬的审美情愫
在茶服上被表现出来
品茶在明代文人中风靡
承魏晋之风，衣着自由随性，风雅脱俗
清代茶事进一步民间和民俗化
散茶成为日常必备，茶礼也随之多起来
满族服饰与中原服饰交融并受时代之风的影响
渐渐演变成为今天茶服的前奏
作家卡莱尔说——
“人应该透过衣着洞察别人，但还要学会忽略衣着。”
茶服是茶人最亲密的伙伴之一
也是茶人与天地万物对话时的一种语言
不流于形式，不拘于世人的眼光
真正做到“我们各人住在各人的衣服里”
与茶服相融相生，低调内敛，载茶道深意
在日常生活场景中也能点化出些许茶味来
那便是：不负茶服，不负茶
（本文中所有展示茶服的茶人皆为大益茶道师）
茶语不言
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