松，与梅、竹并称岁寒三友，古往今来中，无数文人墨客为它折腰，成了争相表达与诠释的意象。
紫砂中自然也不缺对松的诠释，无论是超写实的表现其斑驳肌理的效果，还是诠释其傲人的风骨，都尤其出彩。
无论是明清先辈，还是当代大家，在他们手下，以青松入壶，都演绎出各自不同的风采！
陈鸣远 松段壶
宜兴紫砂博物馆藏
壶底阴刻鸣远，钤陈鸣远篆书方印
汪寅仙 罗汉松壶
何道洪 小松壶
裴石民 松段杯
清乾隆 松桩笔筒
何道洪盘松壶
裴石民 松段壶
裴石民 松段壶
2018北京东正 成交价230万元
以上这些松壶，或斑驳嶙峋，或挺秀有神，全都艺趣盎然。看了这些壶以后，你好奇这些松壶都是怎么制作的吗？
松树的斑驳纹理怎么制作
松干的制作技法，分三个层次推上薄片泥，第三层更小一点，周围的感觉要自然活泼，顺势天成，不能太死太规矩，泥料的应用一般可以内外两层有所区别，俏色为之。
松树的小枝条，以贴竹叶的尖刀切出，用水粘贴到松干的枝梗上。
徐秀棠《宜兴紫砂传统工艺》
一把嶙峋斑驳的松桩壶，尤其是精工的艺术品，制作时间特别长。那么如何长时间使紫砂坯体保湿、吸湿，而不干掉呢？这就需要用到套缸，紫砂坯体保持温度的储存之所。
徐秀棠《宜兴紫砂传统工艺》
套缸，下半段隔层下存水，与上半层有小孔相通，缸盖上用油纸、塑料布封盖，下衬一层薄布，防止塑料吸湿成水滴往下掉。
所以缸里的湿度很大，为很多作品长时间地精加工提供保证。现在多以塑料箱代替，但一些传统艺人和讲究的人，还继续使用套缸。
徐秀棠《宜兴紫砂传统工艺》
一件壶坯有些发干的时候，一般的艺人会用一个小喷水壶，将水雾喷在壶坯上。
而壶艺大师的做法是，把壶坯放进套缸里，旁边放一块湿泥，利用湿泥散发的潮气，以及套缸底部漫溢上来的水汽，慢慢缓解壶坯的干燥。
这样的壶坯，通体干湿均匀，进窑烧制，不易开裂。顾景舟大师即是如此教授课业。
小韵说壶
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作为紫砂中的仿生器，松壶不仅考验着匠人的技艺，也考验着匠人的审美。
做花器不易，做松壶更不易，如果你手上有一把全手工的松壶，一定要好好珍惜！
