壶是造型艺术，内蕴着作者的思想情感，外化为作品的工匠精神，记录着生活的信息，勾勒出中国茶文化发展演进的轨迹，正所谓“紫砂艺术是传统茶文化最精彩的篇章”。
德钟
紫泥｜200CC左右
全手工｜储文峰 制
“德钟：壶身造型取自“盅”型，圆型平纽与器身形似，直流、耳型鋬。
紫砂艺术工作者从传统到当代的关系并非简单的“跟随”，必须介入时代，表现时代，以至于引领当代才更接近当代茶文化精神的本义；技法与形式会随着时代的发展而变化，“成型工艺”就是塑造形象，最终指向的是紫砂艺术的精神与内涵。
松竹梅三友壶
紫泥三色｜560cc左右
全手工｜纪豪杰 制
岁寒三友是指松、竹、梅。松和竹，经冬不凋，梅，迎寒开花，故名“岁寒三友”。
紫砂艺术创作离开了茶、离开了茶文化，只能是无源之水、无本之木。紫砂艺术创作的理念与技法，想象和夸张，创新与突破，都要立足于中国茶文化这块厚实的土地。正如清代画家石涛所言：“法是代代破，道是传千年。
作品：菱花四方
作者：王秀局
容量：540cc
泥料：紫 泥
工艺：全手工
这款四方菱花神韵尽出，方形壶钮接于四瓣菱花之上，仿若菱花倒扣于四方壶盖，意趣盎然。
”无论手法如何变化，原材料的真实纯正，成型工艺，造型审美，永远是紫砂艺术创作的基础和原则。唐代画家张躁有一句不朽名言：“外师造化，中得心源。”也可以延伸到我们紫砂艺术上来，紫砂艺术必须表现出自然美、形态美，必须以当代审美为基础。
作品：杰·颂
作者：纪豪杰
容量：275CC
泥料：紫泥
工艺：纯手工
这种壶型仿照自然界中的松桩成器，是十分典型的仿生壶，壶艺人在制作这一壶型时，必须仔细观摩松桩的自然形态，将其转化成壶艺形式，同时配以松枝、松针等元素，使作品在视觉表现上完整而生动，并且深刻体悟紫砂壶所要表达的精、气、神，使作品无论主体还是细节均显得古拙苍劲、坚韧有力、富于气质，能够给人以形而上的精神共鸣。
紫砂的＂工匠精神＂究竟指的是什么？
简而言之，就是＂真、善、美＂的紫砂艺术，即：真实的材质与工艺，善良的艺术表现方式，美好的形象结体，任何离开这三个基本元素，都不能算是真正的＂宜兴紫砂＂，不管你是名不见经传的工艺师，还是如雷贯耳的名人大师，实际上都一样，必须对紫砂工艺怀一颗敬畏之心，对自已的作品负责任的态度，才能对得起这门手艺，对得起上天赐予我们宜兴人特有的紫玉金砂。
